NOTICIAS DEL ESPECTACULO

Esta propiedad, valuada en USD 436.000 al momento de compra en 2014, consta de 60 metros cuadrados, dos habitaciones, dos baños completos y fue construido en 1981.

Este departamento estuvo arrendado a una tercera persona por USD 2.500 hace un tiempo, pero los impuestos equivalentes a los últimos dos años no han sido cubiertos, a pesar de que sí fueron pagados en fechas anteriores, específicamente desde el momento en que fue comprado por José José y hasta el año 2018.

Según el programa de espectáculos de TV Azteca, en Miami, Florida, existe otra propiedad a nombre de Sara Sosa y que ocupa desde hace unos meses.

Esta casa fue comprada por el cantante mexicano en 2017 por USD 395.000 y en la que vivió también la hija menor de José José, al lado de su esposo Jimmy Ortiz.

Estas podrían ser las únicas propiedades que José José compró en Estados Unidos y que están bajo el resguardo de su familia en el país norteamericano.

Se desconoce si este departamento y casa de Miami, Florida, están asentadas en el testamento que los hijos mayores del intérprete mexicano, José Joel y Marysol Sosa, encontraron ante los tribunales de las autoridades mexicanas.

En noviembre del año pasado apareció el documento en un juzgado de la Ciudad de México. En este papel se acreditó que que los cantantes mexicanos son los únicos herederos de José José; mientras que Anel Noroña es la albacea de las propiedades.

“Ya encontraron el testamento de José José, sólo es ratificar el hecho que ya encontramos el testamento. Vamos a seguir el proceso”, declaró José Joel al programa Hoy.

Horas más tarde, Anel Noreña habló para el programa Ventaneando, donde confirmó la existencia del testamento y la repartición de funciones en el mismo.

Comentó que sus abogados nunca perdieron la esperanza de hallarlo y “lo encontraron, gracias a Dios”.

“El corazón de mis hijos es lo que está verdadermente ensanchado de gozo, de amor”, comentó Anel respecto de que José José no se olvidó de sus hijos en México sobre todo después de lo que pasaron en 2019, tras la muerte del “Príncipe de la Canción”.

Hasta el momento, la familia en México de José José no ha informado de avances en su proceso por conocer el legado del cantante mexicano, pero el trámite se ha retrado por la pandemia de COVID-19.

Tanto Marysol como José Joel continúan firmes en conocer lo que vivió su padre durante sus últimos años de vida y conocer las intenciones de su hermana Sara para llevarlo a Miami, Florida.

“No es una pelea, no es un pleito; sólo queremos platicar con Sarita, que nos cuente qué ocurrió, por qué se lo llevó, por qué lo maltrataron, por qué nos alejaron de él y, bueno, al final, que nos muestre el testamento, si es que lo hay”, comentó el primogénito de José José al revista TVyNovelas.

“La parte de querer conciliar se intentó desde que esta muchacha se llevó a mi padre, y nunca se ha logrado ninguna conciliación, entonces ya veremos después”, destacó tiempo después Marysol para el programa de Venga la Alegría.

Soy un "alienígena negro" y NO es mentira

Loffredo dijo que le cuesta hablar tras haberse extirpado parte del labio superior en una cirugía En el marco de su "proyecto alienígena negro", el sujeto se ha partido la lengua por la mitad, quitado parte de la nariz y extirpado las orejas. Además, se ha colocado implantes subcutáneos en el rostro y la cabeza y se ha cubierto todo el cuerpo con tatuajes, incluidos los globos oculares, informó el portal RT.

El sueño del “alienígena”

Loffredo señaló que se sometió a la cirugía para la extirpación de la nariz en España, ya que en Francia esa práctica está prohibida. El “alienígena” ahora sueña con quitarse la piel y reemplazarla con metal, así como modificar sus brazos, piernas, dedos y la parte posterior de la cabeza.

Pese a su inusual apariencia, el hombre asegura que no tiene problemas para atraer a miembros del sexo opuesto. 

En su cuenta de Instagram, afirma que es "el más feliz del mundo".

En 2017, Loffredo dijo a la prensa francesa que desde muy joven le han apasionado las mutaciones y transformaciones del cuerpo humano y que sentía que no estaba viviendo la vida que quería.

"Tuve un clic cuando era guardia de seguridad. Me di cuenta de que no estaba viviendo mi vida de la manera que quería. Dejé todo a los 24 y me fui a Australia", recordó el hombre.

En cuanto a las mutaciones, indica: "Hice todo esto en cuatro años, pero podría haber hecho mucho más".

Pese a su inusual apariencia, el hombre asegura que no tiene problemas para atraer a miembros del sexo opuesto.

Enfatizó que con estas medidas, las personas se están convirtiendo en animales obedientes.

Ante el cuestionamiento sobre si apoya a Paty Navidad (personalidad que también se opone al Covid-19), fue contundente al afirmar que no hace caso a ninguna persona, presidente o epidemiológo. 

Hay que resaltar que el cantante cursó la carrera de Medicina por lo que expresó tener el conocimiento suficiente para abordar este tema tan delicado.

Por último, Céspedes comentó que no espera que las personas sigan sus consejos u opiniones, ya que respeta la forma de pensar de cada uno, así sus ideas no sean las mismas.

y que la plataforma digital se encuentra explorando aún qué rumbo podría tomar esta serie. Por ahora no se ha dado a conocer ningún nombre de los guionistas que podrían estar detrás del desembarco de “Harry Potter” en la pantalla chica.

De “Harry Potter and the Sorcerer’s Stone” (2001) a “Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2” (2011), las ocho adaptaciones de las novelas de J.K. Rowling al cine, que protagonizó Daniel Radcliffe, componen una de las sagas más exitosas de la historia del cine. Así que el paso de HBO Max de preparar una serie sobre “Harry Potter” parece un movimiento lógico para continuar explotando estas historias en el panorama audiovisual.

La saga cinematográfica, que lanzó a la fama a Radcliffe, Emma Watson y Rupert Grint, recaudó más de USD 7 mil millones en todo el mundo

En el cine, el mundo de “Harry Potter” se extendió más allá de la trama central con las películas de “Fantasy Beasts”: “Fantastic Beasts and Where to Find Them” (2016) y “Fantastic Beasts: The Crimes of Grindelwald” (2018). 

El año próximo que viene está previsto que se estrene la tercera parte de la franquicia, de nuevo con Eddie Redmayne al frente del reparto y sin Johnny Depp que fue despedido y reemplazado por Mads Mikkelsen.

Para HBO Max, que es la gran apuesta de WarnerMedia en el mundo del streaming, el proyecto televisivo sobre “Harry Potter” prolongaría su táctica de seguir exprimiendo viejos éxitos, ya sea con nuevas entregas -como las continuaciones de “Game of Thrones” o “Sex and the City”- o apelando a la nostalgia con programas especiales como la inminente reunión de “Friends” que todavía no tiene fecha de estreno ni de rodaje debido a la pandemia de coronavirus que suspendió varias producciones.

De acuerdo con The Hollywood Reporter, los ejecutivos de HBO Max estarían dedicados a hablar con guionistas para ver cómo podrían concretar una nueva serie en el mundo de “Harry Potter” para potencial el catálogo de su plataforma.

En ese sentido, THR indicó que los ejecutivos del servicio digital han tenido “múltiples conversaciones con posibles escritores”, pero en esas instancias solo se habrían discutido ideas generales y por ahora todo está en un terreno exploratorio muy temprano.

Por otra parte, como aún no hay una idea definitiva, se desconoce qué aspecto o parte de la historia de este mundo podría abarcar la potencial serie.

Vega se mudó a Los Ángeles de manera formal hace cinco años pero asegura que vive tanto en Estados Unidos como en México por cuestiones de trabajo.

Sin embargo, el crecimiento de su carrera en el extranjero se ha disparado y un ejemplo de ello fueron los últimos papeles que obtuvo el año pasado.

"Tuve un 2020 lleno de incertidumbre pero bastante bueno, no paré de trabajar, fui a Egipto con la oportunidad de grabar una serie, se estrenaron dos proyectos, cerré el año con trabajo y lo empiezo igual", explica la actriz.

Entre los proyectos más sonados de los que fue parte, se encuentran la serie "De brutas nada" (2020), para Amazon Prime Video; y la película "El testamento de la abuela", que fue estrenada por Netflix, ambas producciones mexicanas.

También grabó la segunda temporada de la serie "El juego de las llaves" y fuera del país formó parte de la películas "39 Weeks" y "The Great Artist".

Además vivió una experiencia única al ser parte de la serie "Crossroads", grabada en Los Ángeles y Egipto, en la que interpretara a Rosa, una mujer muy alejada de su personalidad.

"Me encanta mi personaje porque no tiene nada que ver conmigo, está toda tatuada y es drogadicta", asegura Vega, quien no tiene claro si la producción podrá ser vista en México.

"En Egipto tienen una festividad, el Ramadán, en la que la gente ayuna y ve mucha televisión, entonces todos los grandes productores hacen series para ese tiempo y esta es una de ellas", comenta.

Vega también es la protagonista de la película de Daniel Bernal "El Ascensor", que sigue la historia de una pareja que cae en un bucle espacio-temporal del que no pueden salir bien librados.

Se trata del debut de Vega en el género de ciencia ficción y pese a que fue grabada en el 2017, se estrenó a inicios del 2021 a través de Amazon Prime Video.

"Creo que es un proyecto con mucha personalidad, nunca había hecho ese género y es muy interesante. La puedes (la película) leer de muchas maneras, tiene muchas capas", asegura.

En el filme, Marimar Vega comparte créditos únicamente con el actor vasco Gorka Otxoa y asegura que uno de los retos más grandes del proyecto fue el tener que trabajar únicamente con un actor durante toda la película.

"Actoralmente es un reto estar con un actor en un espacio así de pequeño, era como una obra de teatro. No sabía cómo iba a acabar, hasta leyendo el guión era complicado entenderlo, pero el resultado me sorprendió porque creo que se entiende perfecto", asevera.

Sin planearlo, "El Ascensor" le abrió la puerta a la ciencia ficción y ahora está por estrenar "Saturn", una película dirigida por el director estadounidense Eric Esau que tendrá como escenario el espacio, pero de la que aún se sabe poco.

"La hice en enero (2020), ahí soy un superhéroe, es un personaje chico pero fue una experiencia bien padre, fuimos a filmar en el estado de Washington en un pueblito hermoso al lado del mar. Me hicieron volar, no sé cómo va a quedar", dice la intérprete.

Para este año se espera la segunda temporada de "El juego de las llaves", así como la segunda parte de "De brutas nada".

Sin embargo, Nito empezó a escuchar sobre este término en 2015, en su natal Irapuato, en el central estado de Guanajuato. En 2016 ya tenía el guión de lo que sería su primer largometraje y en 2017 se filmó "Huachicolero".

En 2019 estrenaron el filme en festivales con gran éxito, pero en 2020 ese encontraron con muchos problemas para distribuir la cinta ya que, lo que pensó en un inicio que podría ser una ventaja que el tema estuviese en el candelero, terminó siendo una dificultad y demostrando que la realidad muchas veces supera la ficción.

"Cuando nosotros empezamos no había noticias sobre eso y una de las finalidades era dar a conocer el tema. Pero nos rebasó, y la información se dio más rápido de que lográramos terminar la película. Coincidió así, pero era importante que en México por fin se pudiera ver. Es un tema que duele en el corazón de los mexicanos", añadió.

La película se estrenó hace varios meses en Estados Unidos a través del canal por suscripción Showtime, pero ahora está disponible en Amazon Prime Latinoamérica para que por fin la historia del protagonista, Lalo, llegue al lugar donde surgió.

"Cuando uno hace una película el objetivo es que lo vea la mayor cantidad de gente posible", matizó Nito.

Lalo es un niño de 14 años enamorado que busca impresionar a una compañera de la escuela y se involucra con un grupo de delincuentes que se dedica al robo de combustible para poder comprarle regalos.

Irapuato es el lugar que vio crecer al director y también la ciudad donde escuchó por primera vez sobre el robo de gasolina. Mientras Nito investigaba, se fue dando cuenta de que era un tema común del que se hablaba con cotidianidad e incluso había varias personas que se dedicaban a eso y no se relacionaba todavía con la violencia.

"Digamos que se platicaba (hablaba) con cierta naturalidad", señaló.

Y eso quisieron plasmar en "Huachicolero" a través de una historia muy local que evoca emociones universales.

"Las historias que conectan con este lado local a la vez conectan con el lado universal porque en todo el mundo hay situaciones similares, en cada esquina. Se escoge algo particular de una localidad, unos ciertos personajes que funciona en ese pequeño universo y al mismo tiempo resuena en otros lugares", consideró el director.

En este sentido, la cinta cuenta con un refuerzo de lo local: los actores naturales. Eduardo Banda (nominado a mejor revelación actoral en los Premios Ariel 2020), que tenía 14 años cuando se filmó "Huachicolero", no tenía experiencia como actor antes de darle vida a Lalo y la intención era que todo el reparto fuese formado por gente local.

Finalmente, se mezclaron actores profesionales como Leonardo Alonso, Regina Reynoso o Pascacio López, pero se siguió apostando por que la película tuviera un tono alto de realismo y naturalismo.

"Se les pidió trabajar con el protagonista de una manera distinta, sin aprender diálogos y abiertos a la improvisación, jugando con sus emociones. Y eso dio como resultado algo que ha sido comentado cuando se proyecta, que es esa veracidad y realismo que están latentes", terminó Nito.

El cineasta se encuentra buscando financiamiento para su segundo largometraje y conversando con varias personas algunas otras ideas.

y sobre todo, ante el actual cambio de poder de Estados Unidos.

A sus 27 años, Yalitza Aparicio ha demostrado su versatilidad como activista, modelo, presentadora. Su gran trascendencia mediática la ha colocado como una de las mujeres más influyentes en el mundo. Incluso es Embajadora de Buena Voluntad por las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO).

El sindicato SAG-AFTRA votó "abrumadoramente" a favor de la apertura de un proceso por la violación de la Constitución por parte de Trump vinculada con el asalto del Capitolio llevado a cabo por sus simpatizantes el 6 de enero.

El comité disciplinario del sindicato examinará la implicación en estos hechos del magnate republicano, que también es objeto en el Congreso de un segundo procedimiento de acusación por "incitación a la insurrección El comité disciplinario también estudiará la "peligrosa campaña de desinformación destinada a desacreditar y, en última instancia, amenazar la seguridad de los periodistas", orquestada según el sindicato por el presidente saliente.

Entre los 160,000 miembros del SAG-AFTRA figuran actores pero también un gran número de profesionales de los medios audiovisuales en las más diversas áreas.

"Existe un vínculo directo entre este desprecio deliberado por la verdad y los ataques perpetrados por sus partidarios contra los periodistas", dijo Carteris.

"Como sindicato, nuestro papel más importante es la protección de nuestros miembros", dijo por su parte David White, director ejecutivo de la organización.

Si es declarado culpable, Trump se arriesga a una multa, una suspensión e incluso la expulsión del SAG-AFTRA, que generalmente brinda a sus miembros prestaciones por jubilación, así como algunos otros beneficios, como el acceso a ciertas películas antes de su estreno.

Además de su participación en "El aprendiz" ("The Apprentice") de 2004, Trump es más conocido en la pantalla por una escena en la cinta de 1992 "Mi pequeño angelito 2" ("Solo en casa 2: perdido en Nueva York"). También apareció en "Zoolander" e hizo cameos en series de televisión como "El príncipe de Bel-Air" y "Sex and the City".

El cinco veces ganador del Grammy Lil Wayne, cuyo nombre legal es Dwayne Carter Jr., pareció apoyar a Trump en la campaña previa a la reelección, al decir que respaldaba el programa de reforma de la justicia penal y el plan económico del líder republicano para los afroamericanos.

Carter, cuyo sencillo de 2016 "No Problem" ganó el Grammy a la Mejor Interpretación de Rap, se declaró culpable el mes pasado de poseer ilegalmente una pistola cargada y bañada en oro cuando su avión alquilado aterrizó en Miami en diciembre de 2019. Se enfrentaba a una sentencia de hasta 10 años en prisión.

Mientras que Kodak Black, de 23 años, cuyo nombre real es Bill Kahan Kapri, cumple condena por compra ilegal de armas. Se declaró culpable en agosto del 2019 y fue condenado a tres años y 10 meses de cárcel. El pasado noviembre, en un tuit que luego eliminó, prometió destinar un millón de dólares a caridad si el presidente le concedía el perdón.

Se declaró culpable en agosto de 2019 y tres meses después fue sentenciado a tres años y 10 meses de prisión. Buscaba una liberación compasiva y su conmutación fue apoyada por líderes religiosos, otros raperos y atletas

Quizá la razón más fuerte para que el rodaje se partiera en dos (como ocurrió con la serie sobre Selena Quintanilla, también para la plataforma de streaming Netflix), fue el hecho de que no se supiera al principio si Aracely Arámbula permitiría o no el uso de su nombre e imagen, ya que entre las mujeres en la vida del cantante ella es la pareja de más larga duración hasta la fecha, además de ser madre de sus dos hijos reconocidos, Miguel y Daniel (a quienes ella mantiene sola, ya que él no aporta nada para su educación o alimentación, desde que se separaron hace diez años).

Guillermo Pous, su representante legal en las negociaciones con la producción de la bioserie, declaró en una entrevista con “Ventaneando” que la actriz solo autorizaría el uso de su imagen con la condición de que ella supervise el contenido o bien, que exista una negociación (económica) para el uso de su imagen, y además tener injerencia en la manera en que se va a contar esta historia, ya que señaló textualmente: “como la misma señora Arámbula lo dice, es una historia tan linda, tan bella, que no tiene desperdicio contarse tal cual fue para que no se convierta solamente en ficción”. El abogado indicó que la actriz está en todo el derecho de negociar los términos con la producción de la serie para autorizar el uso de su nombre y de su imagen, pues es una figura pública que vive de ello.

Por supuesto, no solo habría un beneficio económico presente –que sería, viéndolo bien, una manera de que Aracely obtendría lo que por ley le corresponde a sus hijos en pagos atrasados de manutención y de este modo evitar un engorroso proceso legal que ambas partes han buscado no llevar a cabo–, también está el hecho de que Aracely, enfocada en renovar su carrera, no desea ser tratada por los guionistas de la serie como lo fuera Stephanie Salas, la madre de la primogénita de Luis Miguel, Michelle Salas.

Recordemos que Stephanie se enteró de lo que habían hecho cuando la serie ya estaba al aire en 2018, puesto que no la tomaron en cuenta para nada, creando un personaje ficticio llamado “Sofíe” y alterando la línea temporal para contar la historia en una forma en la que parecía que Salas había deliberadamente intervenido en la relación sentimental entre Luis Miguel y la fotógrafa Mariana Yazbek, lo cual no fue cierto y Stephanie lo protestó muy públicamente en una entrevista concedida a la edición mexicana de ¡Hola! en la que describió todos los puntos de su relación con el cantante antes y después de la concepción y nacimiento de Michelle.

Para evitar un problema semejante, Aracely se había opuesto a figurar en la serie y así lo dijo cuando se le preguntó su opinión al respecto en 2018, alegando que por seguridad de sus hijos ella preferiría que no aparecieran mencionados en la serie.

Como lo señaló Pous a Pati Chapoy, Aracely siente una gran responsabilidad por proteger a sus hijos, quienes podrían verse afectados por el contenido que salga a la luz en capítulos de la bioserie: “Sus hijos se encuentran en una condición de poder escuchar y que los demás se enteren y puedan preguntar, señalarlos o molestarlos. Y hubo ya otras personas [Stephanie, Issabella Camil, Jorge Van Rankin y Mariana Yazbek] quienes no quedaron muy satisfechas con su representación en la serie”.

Usualmente, Arámbula se ha mantenido muy hermética y discreta con la información que comparte respecto su familia, principalmente tomando en cuenta que sus hijos aún son menores de edad, por lo mismo, las veces que ha hecho alusión a ellos en redes sociales, ha sido ocultando sus rostros, para proteger su intimidad.

Se sabe que las otras parejas de Luis Miguel antes de su relación con Aracely, como Daisy Fuentes, Myrka Dellanos y Mariah Carey no aparecerán con sus verdaderos nombres en la serie, y que serán apariciones limitadas, pero en el caso de Arámbula, sí hay contacto por parte la producción.

¿Qué obtendría Aracely al autorizar esta aparición si llega a suceder? Si las negociaciones salen de una manera que permita su inclusión en los guiones que sería crucial para el desarrollo dramático de la trama, esto representaría una vuelta de Arámbula a la farándula, esta vez como parte de una narración. Se dijo que incluso una de sus condiciones era que ella misma se interpretara (aunque esto ya se descartó), pero será interesante ver hasta qué punto le permiten controlar su aparición en la serie; siendo uno de los productores ejecutivos, Luis Miguel es quien más peso lleva en las decisiones y la relación entre ambos, que actualmente, es nula.

Económicamente esta sería una victoria para Aracely: desde que se separó del padre de sus hijos, éste no se ha hecho cargo en ningún aspecto de los hijos que tuvieron en común y de hecho, aunque ella no piensa impedir que exista un contacto a futuro, ha dejado claro que el acercamiento debe provenir por parte de él, y que la figura paterna de sus hijos es su hermano, Leonardo, que también funge como administrador de su carrera artística.

En un sentido más personal, esta sería una reivindicación para Aracely, así como la ocasión de poder verificar que su historia –al menos la parte de su historia que tiene que ver con su romance con “El Sol”– sea contada como ella lo hubiera querido, más allá de cualquier interpretación morbosa, haciendo esto por amor no al hombre de quien fue pareja, sino a sus hijos.

Eduardo Yáñez tuvo un altercado con un reportero de TV Azteca que, a decir del actor, no estaba guardando su distancia. 

El video fue compartido a través de la cuenta de Instagram de 'Venga la Alegría', en donde se aprecia al actor pidiendo al reportero que se alejara, incluso le lanza un manotazo al micrófono. 

A pesar de la insistencia del famoso, el reportero señala que estaba a la misma altura que sus demás compañeros, pero el actor no reaccionó de la mejor manera y comenzaron a intercambiar palabras. 

La grabación generó diversas reacciones entre los seguidores del programa, desde quienes destacan el mal carácter de Eduardo Yáñez, otros que alegan que tenía mal puesto el cubrebocas y unos más defendiendo su postura en medio de las normas de sana distancia. 

Cabe mencionar que hasta el momento el actor no ha salido a dar declaraciones. 

por saludo personalizado que envía a través de la plataforma, en la que se la presenta como la "Madonna de América" por su capacidad de reinventarse en cada nueva etapa de su carrera artística.

"Así podemos estar en comunicación y puedo festejar con ustedes cualquier fecha importante. Feliz año, feliz todo. Los quiero muchísimo. Muy pronto nueva música y muchas sorpresas más. Feliz 2021", asegura Paulina a sus seguidores en uno de los vídeos promocionales que ha grabado para la aplicación.

A sus problemas económicos podría sumarse también la pérdida de los derechos de la marca P. BLONDE STUDIOS MUSIC AND ART, nombre de su empresa, por estar inactiva desde el 2019.

Por su parte, Rosie Rivera también se manifestó sobre el posible rol protagónico de Christina Aguilera en la película biográfica de Jenni Rivera: “El potencial de voz es excelente (…) A Jenni le encantaba Christina Aguilera, tiene que cuidar su línea de trabajo y estamos esperando, ojalá que diga que sí”.

En el mes de diciembre de 2020, los familiares de la ‘Diva de la Banda’ anunciaron que efectivamente sí estaban trabajando en la producción de la película basada en el legado artístico de Jenni Rivera: “En la película ya tenemos a la guionista, es una mujer y ya tenemos a la productora. Ahora sólo estamos esperando elegir al productor correcto y el director que en base a las experiencias que él tiene de trabajar con diferentes artistas y estrellas, escogerá al protagonista del papel de mi hermana Jenni”.

CNET informó en el mes de julio de 2019 que los derechos para la realización de la película biográfica de Jenni Rivera fueron adquiridos por las empresas productoras “Mucho Mas Media” y “De Line Pictures”. Sin embargo, los familiares de la inolvidable cantante en todo momento estarán involucrados en la etapa de producción de la misma.

El citado medio de comunicación detalló que el guión del proyecto cinematográfico de Rivera estaría a cargo de Kate Lanier, quien escribió la película biográfica “What’s Love Got To Do With It”, basada en la vida de la cantante Tina Turner.

Según AP, la película biográfica de Jenni Rivera se centrará en su lucha por triunfar en un ambiente dominado inicialmente por los hombres. Asimismo, abordará aspectos de su vida personal como lo fue enamorarse de un hombre adicto a sustancias estupefacientes y los constantes abusos que enfrentó.

La vida de la intérprete de “Inolvidable” anteriormente fue exhibida en la pantalla chica en series como “Mariposa de Barrio”, un proyecto televisivo autorizado por la familia Rivera y transmitido por Telemundo en el año 2017.

Mientras que Univision estrenó “Su nombre era Dolores, la Jenn que yo conocí” en el mes de enero de 2017, una serie televisiva que en todo momento estuvo inmersa en una gran polémica después de que la familia Rivera manifestó que no estaban de acuerdo con la realización de este proyecto que mostraba detalles nunca antes exhibidos de la vida de la cantante.

Rivera realizó su debut en la industria cinematográfica en el año 2012 con su participación en la película “Filly Brown”, cuya historia estuvo basada en lo difícil que puede ser abrirse camino como cantante.

Jenni Rivera perdió la vida a los 43 años de edad en un trágico accidente aéreo en el mes de diciembre de 2012 en la localidad de Nuevo León en México.

La cantante es recordada por ser una de las figuras más importantes en la industria de la música regional mexicana, su legado artístico se ha vuelto referencia para las nuevas generaciones de cantantes femeninas que se abren camino en un género musical que originalmente era dominado por hombres.

En las redes sociales del dueto se explicó que Amparo Higuera Juárez se encontraba delicada desde el inicio de este 2021, pero nunca perdieron la fe de que se recuperara, por lo que pidieron la ayuda de sus seguidores para hacer cadenas de oraciones.

“Donde hay vida hay esperanza. Dios es grande y poderoso. Dios Bendiga a mi compañera Amparo de ‘Las 

Jilguerillas’. Les quiero agradecer mucho por sus oraciones Amigos y Amigas y Gracias por su apoyo en estos momentos tan difíciles para su familia, amistades, fans y para mí que la quiero tanto y ella lo sabe. Bendiciones”, escribió en Facebook el pasado 6 de enero Mercedes Castro, la otra integrante de “Las Jilguerillas” y quien llegó a la agrupación tras la muerte de Imelda, hermana de la ahora fallecida.

La misma Mercedes pidió hace unos días continuar con la cadena de oraciones para que Amparo superara este bache en su salud, pero no explico las razones de su hospitalización.

“Las Jilguerillas” fue un reconocido dueto de regional mexicano conformado por Amparo e Imelda Higuera Juárez, quienes saltaron a la fama a mediados de los años 50 con temas como Chaparrita consentida y Ojitos encantadores.

Gracias a su popularidad pudieron incursionar en exitosas películas de la época de oro del cine mexicano, como El Rey, Maldita Miseria y La Coyota, entre muchas más.

Además de su gran legado en México, también tuvieron gran presencia en Estados Unidos, donde su éxito ha permanecido vigente hasta el día de hoy.

La agrupación, originaria de Cañada de Ramírez en el municipio de Numarán, en Michoacán, continuó con su presencia en la escena musical hasta que en 2004 sufrió un duro golpe por la muerte de Imelda Higuera Juárez.

El deceso de la hermana de Amparo no detuvo a “Las Jilguerillas”, ya que a ésta se integró Mercedes Castro, quien hasta hoy apoyó a la primera voz del dueto femenino de regional mexicano.

Amparo Higuera Juárez recibió hace tres años un reconocimiento por su amplia trayectoria. El gobierno del estado de Michoacán le otorgó el Premio Estatal de las Artes Eréndira 2017 a la integrante de “Las Jilguerillas”

No es raro si se toma en cuenta que es la más pequeña de los 12 nietos de Roberto Gómez Bolaños, “Chespirito” y de su primera esposa, Graciela Fernández Pierre, aunque para formarse y destacar, María que era tan cercana a su abuelo como las circunstancias familiares lo permitían no dependió nunca del apellido para formarse y siempre lo prefirió así.

Hija de Marcela Fernández, una de las 5 hijas del célebre comediante y de Henri Penella, un reconocido publicista mexicano, María debutó formalmente en teatro interpretando el rol titular en la puesta en escena “El diario de Anna Frank”, que se montó en Ciudad de México en 2009 (siendo ella seis años mayor que la verdadera Anna). La crítica se deshizo en halagos por la actuación de María, y esto eventualmente la llevó a estudiar en Gran Bretaña, y a su vuelta, siguió trabajando independientemente de su familia.

Así fue como conocí a María, y por eso hago este apunte personal: en 2015, participamos juntos en “Tus ojos”, un proyecto teatral en el que llevó uno de los roles principales, en un elenco que incluía a Mabel Cadena (espléndida en “Monarca”, “La diosa del asfalto” y “El baile de los 41”) y Aldo Escalante (“Club de Cuervos”) en la obra, una fabulita de terror y ciencia ficción, tuve la fortuna de poder trabajar de cerca con ella como dramaturgo y director; de este modo encontré en María a una profesional apasionada de la escena, con muchos niveles y capas de empatía que sabía imprimir a su personaje, quien además era una mujer invidente (y encarnar a un personaje con una capacidad diferente no es una cosa simple: María me dio lecciones de cómo hacerlo bien).

Es por ello que puedo hablar de primera mano del talento que tiene y que será percibido por televidentes a nivel continental con su primer papel destacado en televisión cuando se estrene la telenovela: como he escrito antes, el público mexicano es quien realmente hace o deshace una carrera actoral con su favor o su rencor; nunca olvidan. No obstante, el caso de María es único y aunque los medios han hablado acerca de su vínculo familiar notable, en realidad, ella no le debe nada a su célebre abuelo, salvo a que heredó la pasión escénica y musical, pero esto es más un legado genético que empírico; no hay duda, porque ella se abrió las puertas de su carrera por sí misma.

Esto queda claro en la opinión de los directores que han trabajado con ella, principalmente en teatro, que es donde forjó su carrera: así demostró su talento musical en la exitosa puesta de “El hombre de la mancha” con Benny Ibarra y Ana Brenda Contreras, en la que cantaba (tiene tesitura de soprano coloratura, detalle muy especial en la escena) y bailaba con dominio.

Lo más importante para María, que en el rol de Marina Cáceres tiene una estupenda oportunidad de hacerse un lugar en la arena pública, ha sido ser independiente de cualquier asociación con los personajes que su abuelo hizo famosos: “De pequeña, no tenía idea de que mi abuelo era ‘El Chavo del 8’. Estaba consciente del personaje, pero para mí él y mi abuelo eran dos personas distintas. Conforme fui creciendo, descubrí que era mucho más que sus personajes, que era un gran escritor, un gran pensador, con intereses muy variados, la música clásica, la literatura, el cine… y eso es lo que me quedo de él: lo que nos compartió, cuando se podía, en cultura, en arte. No hubo nada material, ni tampoco fama; de hecho, nos manteníamos siempre al margen de la fama. Y esa es una gran enseñanza. Porque aprendes a amar tu profesión cuando la eliges. O cuando tu profesión te elige a ti”.

Todo empieza con esos problemas de identidad, con esas luchas internas, con esas cosas que escapan a tu control. También empieza cuando los ejecutivos de las discográficas no saben a qué público dirigirme porque, a nivel de raza, soy ambigua", ha rememorado en conversación con el músico Questlove, líder de la banda The Roots, en su popular podcast.

La estrella de la música también se ha mostrado "encantada" de haber escrito una exhaustiva y exitosa autobiografía llamada 'The Meaning of Mariah Carey' que, en sus propias palabras, servirá para que sus futuros biógrafos o los periodistas que analicen su dilatada trayectoria artística puedan contar con una "plantilla" de base a fin de evitar malentendidos o inexactitudes históricas.

"Cuando la gente quiera contar mi historia en el futuro, tendrán que usar este libro como plantilla. Es que esta es mi historia de verdad y estoy encantada de haber tenido la oportunidad de contarla yo misma".

La campaña de inmunización en los Estados Unidos ha tenido un arranque lento. De las casi 25,5 millones de dosis distribuidas, aproximadamente 9 millones han sido administradas  apenas un poco encima del 35% , de acuerdo con la última actualización de los Centros para el Control y la Prevención de Enfermedades.

Bruce Willis pasó gran parte de la cuarentena con su ex esposa Demi Moore y sus tres hijas mayores, Scout, Rumer y Tallulah, en la casa de la familia en Idaho.

Bruce y Demi estuvieron casados desde 1987 hasta 2000. La actriz de 58 años compartió varias fotografías del tiempo que compartió con su ex marido durante el aislamiento. Pese a que desde hace años que ya no están juntos, los actores son muy amigos.

La hija del actor, Rumer, instó recientemente a sus millones de usuarios a “usar una maldita máscara” tras conocer que había estado expuesta al virus. En las redes sociales dijo que estuvo en contacto con alguien que no le dijo que había experimentado síntomas y que no se cubrió la cara, dejándola “expuesta” a contagiarse la enfermedad.

“¡Ya no está en discusión! Estuve expuesta al covid porque alguien no sintió la necesidad de decir que tenía síntomas o usar una máscara y voy a ser honesta, estoy bastante asustada y enojada. No es tan difícil ser un ser humano decente y protegerse a sí mismo y a los demás”, expresó muy molesta en sus Historias de Instagram.

El año pasado se especuló que el matrimonio actual de Willis con su esposa Emma Heming estaba en crisis dada la elección ella de quedarse en Los Ángeles con sus hijos pequeños, Mabel y Evelyn, pero Scout luego terminó con dichos rumores. Según Scout, una de sus hermanastras pisó una aguja hipodérmica en un parque de Los Ángeles y tuvo que esperar los resultados de los exámenes médicos. “Mi madrastra tenía que estar en Los Ángeles esperando los resultados. Se quedó con mis hermanas pequeñas”, afirmó.

por sus comentarios cuestionando la existencia del covid-19 y la "plandemia", como la calificó, además de sus muestras de apoyo al todavía presidente de los Estados Unidos, Donald Trump.

Además, también había asegurado que las vacunas contra el coronavirus que se están ya administrando en múltiples países del mundo, entre ellos México, son utilizadas para "hipervigilar" a la población. 

Sin embargo, la suspensión de su cuenta que se desconoce cuánto tiempo permanecerá bloqueada vino después de que en su última publicación hiciese referencia a estos supuestos remedios para curar el coronavirus. 

En el mismo mensaje declaró que el covid-19 es "la misma gripa de todos los años que muta cada dos" y declaró que no usaba mascarilla como se ha recomendado para evitar la propagación del coronavirus. 

"Yo lo único que les puedo decir es que me cuido con mi sistema inmunológico, no uso cubrebocas", expresó la actriz a los medios. 

Hasta el momento, Navidad no ha expresado nada en torno a dicho acontecimiento por medio de sus otras redes sociales activas como Instagram o Tiktok. Pero antes de dicho suceso, la también cantante aseguró que algunas de sus cuentas de redes sociales habían intentado ser canceladas, aunque dijo que no le preocupaba. 

"Sí, igual que a Donald Trump porque yo lo apoyo, de las dos opciones es la mejor. 

No me da miedo que me cancelen las cuentas porque al final sabemos que las redes sociales nos manejan", respondió la actriz. Según los datos de la última jornada, México roza los 1,5 millones de casos de covid-19 y suma más de 131 000 muertos.

que cautivó a los asistentes virtuales cuando interpretó su más reciente éxito de música regional mexicana "Qué maldición", dueto que realizó con la Banda MS.

Para este concierto virtual se reunieron los cantantes y DJ's de la talla de David Guetta, Armin van Buuren, Martin Garrix, Major Lazer, Charlotte de Witte, Dimitri Vegas & Like Mike entre otros.

Además de la banda MS, Snoop Dogg colaboraró con el rapero mexicano Alemán, quien desde sus redes sociales dio a conocer la noticia con una postal en donde aparece junto al rapero quien porta la camiseta de la selección mexicana de futbol.

“Empieza la cuenta regresiva. Estamos a 10 días del estreno de MI TÍO SNOOP otra canción que forma parte de mi próximo álbum HURACÁN se viene un palooooooo mi gente , palazooooo. Y estoy seguro que cuando esto salga sé acabo todooooo. No hay de otra más que hacerlo fino”, escribió Alemán en su Instagram.

Los principales nominados para la edición número 63 de los premios Grammy incluyen a Beyoncé, Dua Lipa, Roddy Ricch y Taylor Swift.

La medida ocurre un día después de que el sindicato SAG-AFTRA, que representa a los actores y profesionales de los medios, pidiera la suspensión de producción en el sur de California. Esta área de Estados Unidos enfrenta un aumento de covid-19.

Los hospitales del sur de California se enfrentan a una crisis como nunca antes habíamos visto. Los pacientes están muriendo en ambulancias, mientras esperan tratamiento, porque las salas de emergencia de los hospitales están sobrecargadas. Este no es un entorno seguro para la producción en persona en este momento, informó la presidenta de SAG-AFTRA, Gabrielle Carteris, en un comunicado.

Incluso dejando de lado el riesgo de contraer covid-19 en el escenario un riesgo sobre el que hemos trabajado mucho para mitigar a través de nuestros protocolos de seguridad la producción en el set siempre presenta algún riesgo de lesiones. Ya sea por un truco que salió mal, una falla del equipo o una caída. En este momento, con pocas camas de hospital disponibles, si es que hay alguna, es difícil entender cómo se supone que un trabajador lesionado en el set debe buscar tratamiento. Así lo advirtió el director ejecutivo nacional de SAG-AFTRA, David White.

Los Grammy 2021 iban a ser el comienzo de la temporada de premios de Hollywood.

Los Globo de Oro, que generalmente se celebran en enero, serán ahora la primera entrega de premios de la temporada, si se mantienen en pie. La ceremonia está programada para el 28 de febrero de 2021 en Beverly Hills, California.

 además de un fragmento en video de una película que protagonizó revelando su identidad. 

¿Quién es Mil Máscaras? 

Su nombre real es Aarón Rodríguez Arellano, nació el 15 de julio de 1942 en San Luis Potosí y comanda una de las máximas dinastías en la historia del pancracio junto a su hermano, Dos Caras, y su sobrino, Alberto El Patrón. 

Como ocurrió con otra leyendas como El Santo y Blue Demon, el apodado Mr. Personalidad también incursionó en el cine y es reconocido mundialmente, tanto así que WWE lo exaltó al Salón de la Fama en el 2012. 

Con 42 años de carrera no solamente musical, por si no lo sabía el cantante también incursionó en el mundo del cine y la televisión ha tenido la oportunidad de participar en telenovelas, películas y series, así como invitado en cientos de programas, muchos de sus seguidores se preguntarán cuál ha sido la clave de su éxito, esto porque no cualquier artista llega a presumir que tiene tantos años de carrera y continúa siendo uno de los consentidos del público tanto como lo ha llegado a ser le intérprete de "Torero".

Hablar de Chayanne hoy en día es algo emocionante, debido a que su carrera es conocida por millones de personas alrededor del mundo, su imagen se ha convertido en ícono de galanura y cada 20 de junio, que se celebra el día del padre, en las redes sociales su nombre de inmediato se vuelve tendencia debido a que millones afirman que Chayanne es su papá, es algo que parece que ya se tomó por costumbre, año con año vemos memes desfilando con el rostro del intérprete de "Tiempo de Vals".

Fue el primero de mayo del 2019 que se compartió un video titulado "Chayanne cuenta su historia", ese se subió en el canal de Chente Ydrach, en él se habla sobre los secretos del cantante para obtener el éxito de su carrera, enseguida te lo mostramos.

Algo que ha llamado bastante la atención en el video es que Chayanne continúa siendo la persona humilde que hemos conocido a lo largo de los años, sin embargo lo que le ha ayudado a lo largo de los años a mantener su éxito y también los pies en la tierra, fue la educación que recibió desde pequeño desde su casa, el hecho de respetar a los demás y ser agradecido lo ha ayudado bastante.

Para el intérprete de "Salomé" quien es también conocido por ser una persona bastante humilde, ha sido también la dedicación lo que lo ha ayudado a seguir siendo como hasta el momento.

"Es dedicación, empecé desde chiquito fui afortunado porque la vida me trajo a esto... Yo no lo busqué", comentó Chayanne.

Podría decirse que fue también una serie de coincidencias que lo pusieron en el lugar y momento correcto, sin embargo ha sido también en gran parte la dedicación que tiene hacia sus admiradores y el hecho de querer presentar shows dignos, por lo que también ha tenido que prepararse constantemente mediante el canto y el baile que es lo que más gusta de sus presentaciones.

A la fecha el nombre de Chayanne simboliza talento, alegría, ritmo y romanticismo, el cantante ha incursionado en varios géneros de la música ha lanzado baladas que a lo largo de los años han enamorado a miles de parejas, pero también decidió ponernos a bailar con sus música pop.

Bosé ha sugerido que la pandemia es utilizada como una forma de manipulación por parte de los gobiernos hacia la población, incluso rechaza la vacuna contra la Covid-19.

Durante el transcurso de los meses del año pasado, Bosé emitió una serie de declaraciones que generaron controversia en redes, además apoyó una manifestación en Madrid, España, contra el uso del cubrebocas y a la cual no acudió. Bunbury, por su parte, defiende la teoría de conspiración que sugirió Bosé.

"A mí no me asusta la muerte, pero sí el deterioro, la dependencia. Mi padre murió de Alzheimer, y eso me aterroriza. Nunca jamás pensé llegar a los 71 años haciendo giras, cantando, escribiendo canciones... Es un regalo de la vida que no creo haber merecido", añadió el intérprete de "19 Días y 500 Noches".

Ante la idea de recibir la vacuna contra el virus, dijo que sí se la pondrá en cuanto pueda.

"Yo sí lo he pensado. Por edad y por problemas de pulmón por culpa del tabaquismo estoy en zona de riesgo. Pero tampoco voy a hacer cola", manifestó.

Desesperada e ignorada por la policía, Georgina va al diario La Reforma, donde Pedro, un joven periodista, asume el caso y empieza a descubrir las pistas de una red de corrupción más grande de lo que nadie imagina.

“Canción sin nombre” tuvo su estreno mundial en la prestigiosa Quincena de Realizadores del Festival de Cannes, donde logró el respaldo unánime de la crítica. Desde entonces ha sido estrenada en Francia, donde permaneció ocho semanas en cartelera; España, Suiza, Italia y en Estados Unidos.