NOTICIAS DEL ESPECTACULO

la decisión de De Matteo de no vacunarse contra el COVID-19 resultó en la pérdida de oportunidades laborales en la actuación, dejándola con apenas USD $10 dólares en su cuenta bancaria.

Fueron sus propios hijos los que la convencieron de incursionar en la famosa red de contenido para adultos, ¿el resultado? un completo éxito financiero.

“OnlyFans nos salvó. Salvó mi vida, al 100%. Aunque parezca increíble decirlo, así fue”, confesó la actriz al medio Daily Mail.

Entre lágrimas, de Matteo continuó con un mensaje para todas aquellas personas que la han juzgado por tomar esta decisión que no sólo salvó su hogar, sino que además, le ayudó a comenzar su propio negocio.

“Si alguien quiere condenarme y menospreciarme, que lo haga. Sólo espero que nunca se encuentren en la situación en la que yo me encontré para cuidar de dos niños pequeños. Salvó mi hogar de muchos años, que era muy importante para nosotros. Y más allá de todo eso, me ha dado el dinero suficiente para poner en marcha y financiar ULTRAFREE’

Drea no sólo se enfrentaba al embargo de su hogar, sino que además, su madre sufría de demencia, lo cual la puso en un aprieto aún más grande.

En un principio, la actriz que le dio vida al personaje de Adriana La Cerva en Los Sopranos no tenía pensado subir fotografías íntimas a la plataforma; el plan original era hacer una especie de podcast donde ella y su pareja, Robby, tenían conversaciones subidas de tono, agregando ocasionalmente algún tipo de juego previo como masajes de pies.

“La premisa original para abrir OnlyFans era que Robby y yo íbamos a hacer un podcast controvertido. Queríamos ponerlo detrás de un muro de pago para no ser destruidos en los medios de comunicación por ello”, explicó Drea, quien en un giro de los acontecimientos, terminó por subir las fotografías que le permitió pagar a la inmobiliaria la deuda de su casa “en tan sólo cinco minutos”.

Drea de Matteo ahora abraza OnlyFans como una fuente de empoderamiento y confianza, destacando cómo la plataforma le ha permitido adoptar una imagen corporal positiva y compartir su vida en tiempo real con sus seguidores. Para las sesiones de fotos, que cada vez se toma más en serio, Drea ha comenzado un regimen alimenticio con varios carbohidratos para aumentar de peso, asegurando que eso la hace verse más atractiva.

“Puede que las retoquen aquí y allá, pero la verdad es que me graban en directo cuando hacemos la sesión de fotos para que los fans puedan verla en tiempo real. La mayoría de las veces salgo bien, y lo mejor de todo es que tengo más peso. No salgo bien en las fotos si estoy delgada. Antes de la sesión de fotos, como y como. Aumento de peso para tener mejor aspecto”.

En lo que respecta a su nuevo negocio, ULTRAFREE, se trata de una línea de productos de edición limitada, algunos de los cuales son hechos a mano. Estos están inspirados, en gran medida, en la pasión de su hijo por la moda urbana y pretende hacer de la libertad un concepto nuevamente atractivo para todos.

“Manejamos una aportación por concepto de inscripción es de $6,500 pesos y 6 mensualidades de $7,000 pesos. (Las tarifas pueden cambiar sin previo, y según las necesidades de cada usuario)”.

Sin embargo, el requiere atención médica tiene un costo extra:“Además de la consejería terapéutica y psicología, también contamos con médico, y servicio de psiquiatría (con costo extra), contamos con un amplio jardín, alberca”, se puede leer en el documento.

Según el fotógrafo de celebridades español Jordi Martin, en una entrevista para la revista social Quién, se reveló que Peso Pluma está internado en 5 Lunas De Maluri, una institución especializada en rehabilitación y reintegración social, ubicada en su estado natal, Jalisco.

La confirmación del ingreso de Peso Pluma al centro de rehabilitación se sustenta en fotografías donde aparece junto a otros pacientes, las cuales fueron publicadas en la página oficial de Facebook de la clínica. Aunque estas imágenes fueron retiradas tras la divulgación de la noticia, su difusión ya estaba en marcha, con los seguidores compartiéndolas ampliamente en internet.

5 lunas de Maluri es un centro de rehabilitación y desintoxicación que busca ayudar a personas con problemas de abuso de alcohol, drogas y fármacos además de enfermedades emocionales, utilizando una metodología mixta conformado por un equipo multidisciplinario, además ofrecemos desintoxicación vía intravenosa para ayudar a la depuración de sustancias toxicas en el organismo y suministramos vitaminas para ayudar a normalizar las funciones del organismo.

En esa misma entrevista, también confesó: “Ver a otras personas tener relaciones sexuales nunca será tan espectacular de todos modos”. “Es extraño cuando hay tanto revuelo al respecto. Dices: ‘¡Dios, espero que esto esté a la altura!’”, sumó.

Siguiendo la misma línea, Robert admitió que, aunque tenía un vínculo muy cercano con su coprotagonista Stewart, filmar esas escenas no lo hicieron sentir a gusto. Confesó que “cuanto más cómodos estaban el uno con el otro, más difícil se volvía” filmar “escenas de una relación realmente intensa” que lo dejaron preocupado y hasta lo avergonzaron de sí mismo

En una entrevista con el mismo medio, Kristen también se refirió a ese tema y contó cómo se sintió ella con aquellas escenas. “Originalmente, obtuvimos la calificación R, la reeditaron”, comenzó explicando.

Y recordó: “Hay dos grandes escenas de sexo en las dos películas (finales) y las hicimos bastante temprano. Fue tan extraño. Ni siquiera parecía que estuviéramos haciendo una escena de una película de Crepúsculo. Yo estaba como: ‘¡Bella! ¿Qué estás haciendo? Vaya, ¿qué está pasando aquí? Fue muy surrealista”.

De todas formas, Kristen reconoció que la versión atenuada de las escenas era muy necesaria, teniendo en cuenta que los fanáticos de la franquicia estaban en la etapa de la adolescencia.

“(La junta de clasificación) sabe quién es nuestra audiencia y puede decir: ‘Hmm, chicos, tranquilícense un poco’. Es curioso porque en el libro no se ve nada. Es la imaginación de todos, por lo que es completamente subjetivo”, expresó al respecto.

Como si eso fuera poco, Stewart también aseguró que tuvo muchos nervios e inseguridades con la escena de la boda, ya que admitió que estuvo “envuelta en secreto durante los dos días de filmación” y calificó la experiencia como alocada. Además, la reconocida actriz reconoció que actuó “en total bloqueo”, como si “llevara diamantes de millones de dólares”.

En aquellos años, Kristen Stewart y Robert Pattinson se convirtieron en dos de los nombres más populares de Hollywood, tras el exitoso estreno de la primera película de la franquicia, en 2008. La actriz le dio vida a la memorable Bella Swan, quien se enamora del vampiro Edward Cullen, y las cintas basadas en los libros escritos por Stephanie Meyer, se volvieron un verdadero éxito. Pero todo se multiplicó cuando se confirmó que el amor entre ellos había traspasado la pantalla, haciendo realidad el sueño de miles de fanáticos.

Si bien la franquicia más querida de todos los tiempos tenía muy buenas expectativas en torno al estreno de John Carter en 2012, la película se convirtió en uno de los peores fracasos de la historia.

De acuerdo a lo publicado en los medios, representó la pérdida de 200 millones de dólares para Disney. A diferencia de otras producciones la debacle no estuvo ligado a los clásicos incidentes de drogas o luchas de ego entre los actores, por el contrario, el fracaso se vincula al excesivo respeto que el estudio mostró al director y la inexperiencia de algunos ejecutivos.

Los problemas comenzaron desde el concepto

Jonh Carter es un personaje creado por Edgar Rice Burroughs, el mismo que dio vida a Tarzán, una de las mejores películas de Disney. Después de renacer en Marte, este soldado confederado se ve involucrado en el combate entre dos razas que luchan por controlar el planeta, durante el proceso, se enamora de una princesa marciana. La primera entrega de la historia se publicó en 1912 y ha servido de influencia a las principales sagas fantásticas del género ficción, incluyendo Star Wars y Avatar.

En este sentido, el problema no radica en el argumento, sino en el mal manejo del concepto. Básicamente, el estudio dio por sentado el éxito de la película, de hecho, estaban programadas las siguientes dos entregas.

De esta forma, John Carter recibió la dedicación y los recursos del estudio pasando por alto una realidad inminente: era un nombre prácticamente desconocido para la audiencia.

Toneladas de proyectos fallidos

Aunque las aventuras de John Carter tienen lo suficiente para convertirse en una saga intergaláctica de élite, su historia estuvo deambulando desde los años treinta por los despachos de los directores de Hollywood, que terminaba escogiendo producciones con mayores probabilidades de éxito.

Una vez que Andrew Stanton asumió el desafío, el siguiente paso fue mucho más sencillo: la elección de los protagonistas. De acuerdo a la producción, Taylor Kitsch tenía lo necesario para encarnar a Carter, por ello, no titubearon en elegir al actor y modelo como la representación física de Stanton.

Después comenzaron los problemas

Si bien el equipo estaba perfectamente conformado, el proyecto presentó problemas desde el inicio del rodaje, la elección del título fue uno de los principales. La primera entrega de la serie literaria se titula “Una princesa de Marte”, pero su protagonista aseguró apelar a la lógica implicaría renunciar al interés de los chicos.

John Carter of Mars, era la siguiente opción. Sin embargo, ya existían varios films que incluían la palabra “Marte”. La decisión de escoger simplemente John Carter estuvo a cargo de Carney después de reunirse con Sataton y Chabon.

Durante una entrevista posterior al lanzamiento, el guionista confesó: “Ese fue el primer momento en el que pensé que teníamos problemas. Desde esa reunión hasta que la película salió a la luz, no hubo nada bueno”.

Teniendo en cuenta los resultados, la frase “nada bueno” se quedó corta. A partir de ese momento, vino un despliegue de decisiones erróneas encabezadas por la negativa de Stanton de no incluir en el teaser de la película sus anteriores éxitos en Pixar, desde su punto de vista, esto indicaría que el film estaba destinado al público infantil

Un rotundo fracaso

El día del estreno mundial, los únicos que desconocían el fracaso del film eran los protagonistas. El problema no era su desempeño, ni el desagrado del público, sencillamente, no despertó el interés de nadie.

Las cifras hablaron por sí solas, durante el primer fin de semana después de su estreno, apenas consiguió recaudar 30 millones de dólares, algo inaceptable considerando que su presupuesto alcanzó los 250 millones.

En definitiva, John Carter demuestra que nada está garantizado, en el mundo del cine, el éxito es el resultado de una fórmula integral en la que cada detalle cuenta.

“The One”, que estará oficialmente disponible en todas las plataformas digitales el 29 de febrero, fue creada en la ciudad natal de León, Hermosillo Sonora, con sus propios músicos y productores.

“Cuando recién empecé mi proyecto de Carin León en el 2018-2019, siempre me llamó la atención la música country”, continuó el artista. “El primer nombre que escuché que me pareció interesante fue Kane Brown. Nos da mucho gusto a Kane Brown y a mí ser pioneros de este movimiento, de este primer crossover entre el country y música regional mexicana, y esperemos de paso muchas más colaboraciones para nuestra música, hablando culturalmente”.

¿“Rebound” retrata la relación entre Marc Anthony y Jennifer López?

Luego del lanzamiento de “Rebound”, seguidores y fanáticos de la cantante relacionaron el contenido del video y la canción con la “sufrida” relación que tuvo la también actriz con el artista latino.

Cabe resaltar que la pareja de estrellas se conoció hace más de 3 décadas cuando ambos comenzaban sus carreras profesionales. Sin embargo, no fue hasta 2004 que la pareja contrajo nupcias de manera inesperada luego de que López cancelara su boda con Ben Affleck y Anthony terminara su relación con Dayanara Torres.

Durante su relación, y luego de diversas colaboraciones en el cine y la música, la pareja crió a sus dos hijos: Emme y Maximilian. Finalmente, en 2011, las estrellas latinas anunciaron su separación de “manera amistosa”. Sobre las razones de su separación, la cantante reveló poco tiempo después que su matrimonio no era el “sueño que esperaba”, sin embargo, apreciaba a Marc por ser el padre de sus hijos.

Sin embargo, años después la nacida en El Bronx reveló lo “aterrorizada” que estaba en su relación con el cantante: “No creo que pueda seguir con Marc más tiempo. Lo que la gente no sabía es que mi vida en realidad no era tan buena. Mi relación se estaba viniendo abajo y estaba aterrorizada”.

Durante un ensayo previo a un concierto, los músicos A.B. Quintanilla y Chris Pérez tocaron sus instrumentos para probar el sonido. Era un ejercicio de rutina. Selena integró su voz para los coros y comenzó a pronunciar la frase Itty Bitty Bubbles. Esas palabras simplemente fueron un verso improvisado que servía como prólogo de la letra en inglés que decía lo siguiente: “If I had one wish, I would like to be a fish and I’d swim”.

Esa dinámica continuó en los preparativos de cada show hasta que Abraham Quintanilla, papá de la cantante, le solicitó a Pete Astudillo escribir una canción en español que fuera al ritmo del estribillo Itty Bitty Bubbles. Selena quiso integrarse a la composición participando con la letra. De hecho, la anécdota es referida en la serie producida por Netflix.

En esos momentos ella estaba muy enamorada de su esposo, Chris Pérez. Su enamoramiento la motivó a proponer líneas como “Cada vez, cada vez que lo oigo hablar, me tiemblan hasta las piernas, y el corazón igual”. Mientras tanto, Astudillo afinaba ritmo y melodía.

El trabajo en dupla derivó en la versión final de Bidi Bidi Bom Bom. El tema fue propuesto para incluirlo en lo que fue el último disco de Selena. A.B. Quintanilla y ella sugirieron que el tema fuera el primer sencillo para promocionar Amor prohibido, pero la disquera consideró que lo más adecuado era lanzar la canción que llevaba el nombre del álbum.

Se produjo el videoclip con una historia sencilla que aborda sin profundidad el concepto del enamoramiento. Lo que se priorizó fue mostrar la armonía y colectividad que genera con el propósito de contagiar el gusto por cantarla y bailarla.

Todo el disco fue un trancazo comercial, mayor aún tras el asesinato de la cantante. En vida, Selena logró confirmar que el álbum permaneció en el #1 durante 78 semanas. Tras su fallecimiento, y ante la demanda de una edición para la audiencia anglosajona, la versión en inglés salió a la venta en 1995 de manera póstuma.

Hoy día Bidi Bidi Bom Bom es un hit que reproducen distintos artistas en diferentes géneros. Ángela Aguilar, por ejemplo, lo retomó en 2019 para probarse dentro del pop. Alejandra Guzmán y Jennifer López también lo han cantado. El cine mexicano recurrió al tema para añadirlo al soundtrack del musical La Usurpadora y fue cantado por Alan Estrada.

A 30 años de haber sido una de las canciones más escuchadas en la radio latina de Estados Unidos y en la radio mexicana, Bidi Bidi Bom Bom forma parte de la playlist de Lionel Messi. Está entre sus rolas preferidas y más repetidas. Junto a Rihanna (con Don't Stop the Music) y Celia Cruz (con La vida es un carnaval), con base en su lista de reproducción, Selena es una de las intérpretes consentidas del campeón del mundo.

Esto mientras se trasladaban hacia su presentación en el Stock Show & Rodeo en San Antonio, Texas.

La agrupación de música norteña emitió un comunicado a través de sus páginas de Facebook e Instagram en donde dieron a conocer lo sucedido.

De acuerdo con la información, el accidente ocurrió "en el km. 29 de la carretera Monterrey-Reynosa".

"Como resultado, algunos miembros de la agrupación han sufrido lesiones y fueron trasladados a diversos hospitales de la región metropolitana y ya se encuentran recibiendo atención médica".

Grupo Duelo confirmó a través de comunicado el accidente que sufrieron algunos de sus integrantes, quienes ya reciben atención médica.

No se especificó de manera inmediata quiénes de los integrantes fueron internados ni tampoco si las lesiones eran graves o si ponían en peligro sus vidas.

Tampoco se ahondó sobre las circunstancias en que habría ocurrido el percance.

Horas antes de la tragedia, Duelo ofreció un concierto en la Arena Monterrey, en México, y a través de sus redes sociales presumieron haber logrado un "'sold out'" (agotado).

sino que dieron un paso más interpretando a criaturas llegadas del futuro. En su momento la expectación fue tan grande que fue retransmitido en directo por la televisión francesa.

Mugler diseñó este mono metálico y transparente pensando en cómo sería y se vestiría una androide femenina. Para ello contó con la ayuda del ingeniero aeronáutico Jean-Pierre Delcros. Zendaya lo ha lucido combinado con un espectacular collar de Bulgari, llevando a esta androide a un altar de reina.

No sería justo reconocerle solo a Zendaya todo el mérito de esta elección. La actriz lleva años trabajando con el estilista Law Roach, que empezó con una tienda de ropa de segunda mano en Los Ángeles y acabó convirtiéndose en uno de los mejores estilistas del mundo. Con él, ha formado un dúo que aprovecha cada evento para contar una historia a través de la ropa. Roach, obsesionado con la viralidad, tira mucho de diseños de archivo con los que se asegura millones de likes y repost en redes sociales.

Roach hizo historia al convertirse en el primer hombre negro en ser nombrado número uno de la reputada lista anual de estilistas que selecciona The Hollywood Reporter (honor que repitió en los años 2021 y 2022). Roach y Zendaya se conocieron cuando la actriz tenía solo 14 años. “Ella quería ser una estrella de la moda”, recordaba el estilista en una entrevista publicada en Vogue. Juntos lo han conseguido

Dune: parte dos llegará a los cines de toda España el 1 de marzo. Zendaya vuelve a compartir pantalla con el actor Timotheé Chalamet. La narrativa principal de la secuela seguirá el ascenso de Paul al poder entre los Fremen y la rebelión resultante contra el emperador Padishah Shaddam IV.

La actriz compartió detalles de cómo se gestó este romántico episodio. Mientras disfrutaba del sol en la playa, fue sorprendida por la invitación de Luis Miguel a unirse a él en su yate. “Él me dijo: ‘Nena, ¿sabes quién soy yo?’ y yo le respondí: ‘No. ¿Y tú sabes quién soy yo?’. Entonces él me dijo: ‘Eres La Chilindrina’ y yo le respondí: ‘Eres mi amor soñado’”, narró.

Lo que siguió fue una tarde inolvidable con bebidas, un “hermoso y romántico” atardecer y una fotografía para la posteridad.

al Truman Medical Center y al St. Luke's Hospital en la Plaza, añadió Grundyson.

Tres personas han sido detenidas mientras se lleva a cabo la investigación sobre el tiroteo, de acuerdo a Graves.

Ha circulado un video que muestra "algunos aficionado atacando a alguien", dijo la funcionaria. Las autoridades están tratando de determinar si uno de los detenidos es la misma persona que aparece en el video.

Agregó que las autoridades aún trabajan para identificar a la víctima fallecida.

Todos los jugadores, entrenadores y personal de los Chiefs que asistieron se encuentran a salvo, dijo el alcalde Quinton Lucas en la conferencia de prensa.

Este es al menos el tiroteo masivo número 48 en Estados Unidos en lo que va del año, según Gun Violence Archive

Se estima que un millón de personas se encontraban en el centro de Kansas City este miércoles en medio de las celebraciones por el segundo campeonato consecutivo de su equipo. El área donde ocurrió el tiroteo estaba solo a unos pasos del sitio en el que los Chiefs realizaron un mitin de victoria para miles de aficionados después del desfile.

Es un final desgarrador para lo que había sido una jornada estridente de celebración para los fans de los Chiefs, incluidos muchos niños, ya que los distritos escolares en el área metropolitana de Kansas City cancelaron clases para permitir que los alumnos asistieran.

Este tiroteo es el ejemplo más reciente de la violencia armada que impacta la vida estadounidense en lugares que alguna vez se consideraron seguros. Este fue en una celebración deportiva con una gran multitud. Otros han estado en iglesias, escuelas, tiendas de comestibles, centros comerciales, hospitales, campus universitarios y fiestas en casas. En junio de 2023, dos personas recibieron disparos cuando los aficionados salían de una celebración del título de la NBA de los Denver Nuggets.

Los jugadores aún se encontraban en el escenario del mitin de la victoria cuando ocurrieron los disparos, mezclándose entre sí después de que terminó. Si bien algunas personas habían comenzado a salir del área, todavía estaba llena de seguidores, que comenzaron a huir asustados tras el sonido de los disparos.

La Policía dice que dos individuos armados fueron detenidos después del tiroteo. No se divulgaron detalles adicionales de inmediato la tarde de este miércoles.

Madison Anderes, de 24 años y quien asistió al mitin del Super Bowl en Kansas City con su hermano y su madre, tuvo que correr para salvar su vida después de que sonaron los disparos.

"Al principio pensamos que se trataba de una serie de fuegos artificiales", dijo Anderes a CNN por teléfono. Poco después, un hombre parado frente a ellos se dio vuelta y gritó: "¡Tiene un arma! ¡Tiene un arma!", relató Anderes. Luego se escuchó una segunda ronda de estallidos, esta vez significativamente más fuerte.

"Fue entonces cuando se desató todo el caos", continuó la mujer, quien cayó al suelo cuando todos empezaron a correr. "Sentí que iba a morir, me sentí como un blanco fácil y me iban a disparar".

Después de que Anderes se levantó, corrió con su hermano y su madre y se refugió con otras 10 personas junto al frente de una tienda, dijo. Ella dijo que en ese momento fue testigo de cómo la policía entraba en la escena.

Una celebración que resultó empañada

El día comenzó lleno alegría cuando aproximadamente un millón de personas se dirigieron a Kansas City para participar en las celebraciones.

Empezó con los jugadores de los Chiefs amontonados en autobuses de dos pisos, saludando a los aficionados mientras recorrían la ciudad. La estrella Travis Kelce fue visto en el mismo autobús que Mahomes, pero no parecía que su novia, la popular cantante Taylor Swift, estuviera en el viaje. Swift tiene fechas de gira en Australia este fin de semana.

No pasó mucho tiempo antes de que que algunos jugadores bajaran de los vehículos para caminar por la ruta del desfile y chocaran las manos con los aficionados que habían estado esperando durante toda la mañana para animar a los Chiefs.

En una manifestación de ánimo después del desfile, varios jugadores brindaron por la conexión del equipo con la ciudad. Estas declaraciones resultaron aún más conmovedoras después, cuando la gente huyó aterrorizada.

“Todo lo que hicimos este año fue gracias a ustedes”, dijo Chris Jones, destacado jugador del equipo.

“Chiefs Kingdom, ustedes son la razón por la que hacemos lo que hacemos”, dijo Mahomes. Después del tiroteo, el jugador publicó en X: "Rezando por Kansas City".

Los Chiefs se han consolidado como la última dinastía de la NFL con esta reciente victoria en el Super Bowl. Mahomes, quien a sus 28 años ya reclamó el título de mejor mariscal de campo de todos los tiempos, corrió a lo largo de la ruta del desfile con los brazos extendidos, una pose similar a la que hizo después de lanzar el touchdown ganador en tiempo extra el domingo.

modernizó las leyes de derechos de autor para brindar a los artistas más protección en la era de la distribución de música digital.

“No hay manera de que ella pueda respaldar al corrupto Joe Biden, el peor y más corrupto presidente de la historia de nuestro país, y ser desleal al hombre que le hizo ganar tanto dinero”, continuó Trump.

“Además de eso, me gusta su novio, Travis, ¡aunque puede que sea liberal y probablemente no me soporta!”

Swift, quien respaldó al ex vicepresidente Joe Biden en las elecciones de 2020, se ha vuelto súper viral por su relación con Kelce, el ala cerrada de los Chiefs que jugará el Super Bowl el domingo por la noche.

“Sigue soñando, Donnie”, publicó la cuenta X de “Dark Brandon”, dedicada a respaldar al presidente Biden, junto con una imagen que destaca el respaldo de Swift al hombre de 81 años.

La favorita de la música pop ambién ha resistido una serie de extrañas teorías de conspiración, incluida la de un usuario de las redes sociales que alegó que “ la unidad de operaciones psicológicas del Pentágono instó a la OTAN a convertir a Taylor Swift en un activo para combatir la desinformación en línea” y derrotar a Trump.

Dada su gran popularidad e influencia, algunos de los fieles del MAGA se han preocupado de que pueda representar un peligro potente para las perspectivas de reelección del 45º presidente.

Muchos republicanos tradicionales han desdeñado la teoría de la conspiración.

Swift no ha revelado públicamente si tiene intención de respaldar a un candidato antes de las elecciones presidenciales del 5 de noviembre.

Un hombre de 57 años, que las autoridades no creen que esté relacionado con el incidente, recibió un disparo en la pierna y está siendo tratado en un hospital, dijo Finner.

“Quiero felicitar a esos agentes. Tenía un arma larga y podría haber sido mucho peor”, dijo Finner. "Pero dieron un paso al frente e hicieron su trabajo, y quiero agradecerles por eso". Se llevará a cabo una investigación sobre el tiroteo y ambos agentes del orden serán puestos en licencia administrativa mientras la investigación esté en curso.

La mujer también amenazó con “tener una bomba”, pero las autoridades registraron su vehículo y una mochila que llevaba y no encontraron explosivos, dijo Finner. “También roció algún tipo de sustancia en el suelo”, añadió el jefe.

La Iglesia Lakewood, una megaiglesia a unos 10 kilómetros del centro de Houston, confirmó informes de “disparos”, diciendo anteriormente en X: “Hay una situación activa que involucra disparos contra Lakewood. Las fuerzas del orden están en el lugar. Esa es toda la información que tenemos en este momento. Por favor oren por Lakewood y nuestra comunidad”.

Hablando durante la conferencia de prensa, Osteen, el pastor, dijo que el tiroteo tuvo lugar “entre servicios”, y señaló que el momento del incidente probablemente ayudó a prevenir más lesiones y daños.

"Sólo puedo imaginar si esto hubiera sucedido durante el servicio de las 11 en punto", dijo.

“Entonces, ya sabes, si hay algo bueno en esto... (es) que ella no entró allí y causó un daño mucho peor”, afirmó Osteen sobre la atacante.

En un comunicado el domingo por la tarde, el gobernador de Texas, Greg Abbott, dijo: “Nuestros corazones están con los afectados por el trágico tiroteo de hoy y con toda la comunidad de la Iglesia Lakewood en Houston. Los lugares de culto son sagrados”.

El gobernador agregó que ha estado en contacto con funcionarios locales y estatales para “ayudar a esta comunidad y ayudar a llevar justicia rápidamente al criminal que cometió este acto atroz”.

Un feligrés de Lakewood en el lugar le dijo a KPRC, afiliada de CNN, que estaba dentro de la iglesia esperando que comenzara el servicio en español cuando escuchó múltiples disparos. Luego, un ujier de la iglesia le ordenó al hombre que huyera, le dijo a KPRC. El servicio estaba previsto que comenzara a las 15:00 horas. ET, según el sitio web de la iglesia.

La Iglesia Lakewood, ahora ubicada en lo que solía ser un estadio deportivo, fue fundada por el padre de Osteen en la década de 1950.

"Por ejemplo, a mí el sushi me hincha. Ya sé que si lo como, al otro día voy a pesar una libra más, porque retengo líquidos y yo soy muy de retener líquidos. Es algo que aprendí sobre mi cuerpo", acotó la artista de 48 años.

Cabe destacar que tras sobrellevar los problemas de salud y transformar su aspecto físico, la actriz, quien es hija de Angélica María y del recordado Raúl Vale, continúa activa en el ámbito profesional. En la actualidad trabaja como conductora del programa radial “La Vale Show” en Los Ángeles y se espera su participación en una parte de la gira de “Vaselina” por todo México.

“Voy a pocos lugares de la gira (por la República) por temas de chamba que tengo acá en Estados Unidos. Vivo en Los Ángeles y he tenido que moverme a cada rato a la Ciudad de México para la obra, pero ahora ya con gira a distintas partes de México se complica más porque mis hijos aún están chiquitos y tengo esposo, aunque mi mamá me echa la mano en todo lo que puede”, expresó.

Blades impone su estilo donde aborda temas de injusticia social, desigualdad, amor y esperanza como "Plástico", "Buscando Guayaba", "Pedro Navaja", "María Lionza", "Ojos" y "Siembra".

Blades ganó su primer premio hace décadas en la 29ª edición de los Premios GRAMMY a la Mejor Actuación Latina Tropical por "Escenas".

Rubén Blades ha formado parte del consejo asesor de la Fundación Nacional Hispana para las Artes, una organización dedicada a aumentar el acceso de artistas y profesionales hispanos y fomentar el surgimiento de nuevos talentos hispanos.

Heidy se unió a Las Chicas del Can en 1988 siendo una de sus cantantes principales junto a su colega, Miriam Cruz, dando así voz a algunos de sus temas más emblemáticos como "Sin él", "Te daría" o "Cosquillitas".

Después de su paso por la famosa agrupación, también formó parte de otras bandas como Mandarina o Gozamba, siempre destacando por su voz y amor a la música. Una pasión que heredó de su padre, el reconocido baladista Justo Bello.

A sus familiares y amigos les mandamos nuestras más sentidas condolencias”, se puede leer en la publicación.

Antes de que la ANDI confirmará la muerte de Virginia López, el pasado 3 de febrero, el Instituto Bolero México había reportado el suceso con el siguiente mensaje:

“El Instituto Bolero México se une al sensible luto por el fallecimiento de la maestra Virginia López... cuya interpretación y talento único quedará en nuestros corazones”.

A pesar de ello, la ANDI y el Instituto Boleto México no revelaron las causas detrás del fallecimiento de Virginia López.

A lo largo de su carrera musical lanzó varios compendios musicales con su nombre que contienen canciones como: ‘Ya la pagarás’, ‘Tus promesas de amor’, ‘Por equivocación’, ‘Tú me perteneces’, entre otros.

Su popularidad como artista le permitió participar en algunas películas como Amor Libre de 1979, en donde tiene una escena musical en la que interpreta el bolero de ‘Tan lejos’.

Antes de su fallecimiento, a los 95 años, Virginia López se mantuvo alejada de los reflectores de la vida pública

Este incidente provocó que casi perdiera un pie, por lo que tuvo que alejarse de la industria del entretenimiento durante varios años, pero en 2009 el programa Ventaneando logró localizarla, en su momento ella misma aclaró que ya no buscaba tener atención de los reflectores en la televisión mexicana.

De acuerdo con la periodista de espectáculos María Luisa Valdés Doria, Gina Montes falleció desde el 27 de enero en Nueva York, la ciudad en la que habitó por recomendación de su médico mientras estaba embarazada en la década de los ochenta.

Valdés Doria también mencionó que la hija de Gina Montes decidió mantener en privado el fallecimiento de su mamá y esperó algunos días para darlo a conocer por la gran pena que le causó. Incluso la bailarina y actriz decidió no revelar su diagnóstico de cáncer, por lo que se desconocen los detalles sobre la parte del cuerpo en dónde lo tenía.

¿Gina Montes estuvo secuestrada?

Fue en Estados Unidos donde Gina Montes tuvo que enfrentarse a vivir una dinámica muy diferente a la que tenía en México, ya que se tuvo que desempeñar en diversos empleos como bordadora, chofer, empleada de guardería y limpieza en casas.

La bailarina tuvo que aprender a desempeñarse en trabajos alejados del entretetenimiento pese a haber nacido de un padre que era baterista y una madre que era actriz. Tras el nacimiento de su hija Judith, Gina Montes se dedicó a la maternidad en Estados Unidos.

Tras su sorpresiva salida de la industria del espectáculo, surgieron algunos rumores sobre la posibilidad de que Gina Montes hubiera sido secuestrada por un hombre poderoso dentro del medio, pero en realidad ella misma lo desmintió en conversación con el programa Hoy en 2016.

“Todo era mentira, yo no estaba en mafias, no fui secuestrada, no estaba loca, simplemente estaba tratando de salir adelante con mi vida y con la hija que tuve. Por las circunstancias tuve que quedarme aquí en Nueva York, así que yo decidí por mí”, dijo.

La razón por la que tuvo que recurrir a trabajos alejados del entretetenimiento fue la desesperación, ya que su trayectoria estaba formada en México y no en Estados Unidos, así que nadie la conocía en su faceta de artista.

Los rumores en torno al supuesto secuestro e incluso la vinculación con Arturo Durazo Moreno, quien fue jefe de Departamento de Policía y Tránsito del Distrito Federal y es uno de los máximos representantes de la corrupción en México entre los setenta y ochenta, fue Carlos Castañeda Mayoral, quien la pretendía.

Según lo que se puede leer en el libro Lo Negro del Negro Durazo, supuestamente Carlos Castañeda era un funcionario corrupto, ex jefe de personal de la Procuraduría General de la República (en ese entonces PGR), tenía nexos con la mafia y usaba el dinero de la corporación para tener una vida llena de lujos, de los cuales la vedette Gina Montes también disfrutaba.

“Me daba joyas, me daba muchas flores, me trataba muy bien, era muy linda persona, íbamos a buenos restaurantes, aunque nunca medio para mi casa”, llegó a mencionar en entrevista con TV Azteca.

A pesar de que ella dejó de producir con tenido hace muchos años, en abril de 2023 se viralizó una tendencia en TikTok que involucraba su trabajo.

Inició su carrera en 1960, como modelo, pero hacia finales de esa década incursionó en el teatro, donde estudió con reconocidos directores como Carlos Ancira y José Luis Ibáñez.

Su debut en la pantalla grande fue en 1970, con la cinta El Club de los Suicidas. A lo largo de esa década y a inicios de los 80, Rojo continuó con su ascenso en el séptimo arte, donde tuvo la oportunidad de trabajar con directores de la talla de Arturo Ripstein, Felipe Cazals, Rafael Corkidi, Alberto Bojórquez, Marcela Fernández, Jorge Fons, entre otros.

Fue en 1973, cuando probó suerte en la pantalla chica con “Extraño en su Pueblo”, cabe destacar que fue ahí donde obtuvo su primer papel protagónico.

“Cuna de Lobos”, “Rubí” y “El Privilegio de Amar” son algunos otros melodramas en los que participó.

Rojo estuvo casada durante algunos años con Juan Ferrara, con quien tuvo tres hijos, Elena, Patricia y Leo Rojo.

Después, al sentir que la lectura de prueba no había salido bien, recordó: "Simplemente dije: 'Podría hacerlo mucho mejor si me consiguieran un actor real con quien trabajar'".

El personaje obviamente se inspiró en Muhammad Ali, a quien Weathers conoció más posteriormente.

Weathers aprovechó su exposición en “Rocky” para interpretar otros personajes que capitalizaron su imponente físico, incluida la película de acción y ciencia ficción de 1987 “Predator”, protagonizada por Arnold Schwarzenegger.

Al año siguiente, dio vida a un policía de Detroit en la mal recibida "Action Jackson".

Sus papeles posteriores incluyeron la comedia de Adam Sandler "Happy Gilmore" y las películas para televisión "In the Heat of the Night", la serie "Arrested Development" y la voz de Combat Carl en la franquicia "Toy Story".

Más recientemente, Weathers interpretó un papel secundario clave en la serie de “Star Wars” “The Mandalorian”, que obtuvo una nominación al Emmy como actor invitado en un drama, en Disney+, y dirigió uno de los episodios.

Weathers también había dirigido episodios de varias series de televisión, incluidas “Chicago Med”, “Law & Order” y “Hawaii Five-O”.

Nacido en Nueva Orleans, Weathers jugó fútbol americano universitario en San Diego State y jugó brevemente profesionalmente con los Oakland Raiders y en la Canadian Football League.

Dejó el fútbol a mediados de la década de 1970 y comenzó a dedicarse a la actuación, obteniendo papeles en dos películas antes de su lograr su personaje en “Rocky”.

"Un verdadero gran hombre"

"Me faltan las palabras" escribió Pedro Pascal al enterarse de la muerte de Weathers, su coprotagonista en "Mandalorian", en un mensaje en Instagram con una foto del actor y un emoji de corazón roto.

El coprotagonista de Weathers en "Predator", Schwarzenegger, dijo en Instagram que "no podrían haber hecho" la película sin él. "Y ciertamente no lo habríamos pasado tan bien haciéndola", agregó.

"Cada minuto con él en el set y fuera de él era pura alegría", añadió el exgobernador de California. "Era el tipo de amigo que te empuja a dar lo mejor de ti solo para estar a su altura".

Sandler también publicó un mensaje en honor a Weathers en Instagram, donde escribió que era "un verdadero gran hombre."

"Gran padre. Gran actor. Gran atleta. Estar con él era siempre muy divertido", escribió, y añadió: "Mi esposa y yo pasamos los mejores momentos con él cada vez que lo vimos".

Stallone, por su parte, dijo estar "destrozado" por la pérdida de Weathers, a quien calificó como "una parte integral" de su vida y su éxito.

"Nunca podría haber logrado lo que hicimos con 'Rocky' sin él", dijo en un video publicado en Instagram. "Era absolutamente brillante: su voz, su tamaño, su potencia, su capacidad atlética. Pero lo más importante, su corazón, su alma".

Stallone habló a la cámara de pie, delante de un cuadro que representa una escena que compartieron en una de las películas de "Rocky". Dijo que probablemente fue uno de los últimos momentos en los que estuvieron juntos en el ring y que "nunca" lo olvidará.

"Tuve tanta suerte de ser parte de su vida", agregó.

“¡A seguir rompiéndola”, “Bravo amigo! Siempre triunfando”, “¿A ti te dejaron por Martín Berlanga?”, “Bendiciones y muchos éxitos en esta nueva etapa”, “Felicidades, qué gran paso”, “Éxitos, Octavio”, fueron algunas de las reacciones registradas en el post.

“Estoy saliendo de Telemundo, para que se enteren por mí. La compañía me llamó ayer para avisarme de que el contrato ya no iba a tener una extensión, así que ya ha terminado mi relación con Telemundo a partir del día de ayer. En medio de todo esto, con mucho agradecimiento porque durante todo este tiempo que estuve trabajando en Telemundo conmigo han sido estupendamente maravillosos, todos los jefes que me ha tocado tener. No tengo ni una sola queja”, fue el mensaje que acompañó un video compartido en Instagram.

Los mensajes de destacadas personalidades del mundo del entretenimiento se han estado registrando en las publicaciones él hizo en la red social de la camarita, donde muchos le han dedicado mensajes de esperanza, fe y solidaridad.

Sin embargo, el pasado quedó atrás, y Lisazo regresa triunfalmente a Televisa para formar parte del elenco de la telenovela 'Marea de Pasiones', donde interpretará al papá de la protagonista.

Desde su infancia en Argentina, Saúl Lisazo soñó con ser futbolista, un anhelo que lo llevó a emprender ese camino a los 17 años con la firme meta de jugar en Europa. Su determinación lo condujo a formar parte de la selección argentina en los mundiales de 1982 y 1986, así como a ser fichado por Bélgica, donde jugó en la cancha durante dos años. Sin embargo, en 1982 una lesión en la pierna derecha marcó un giro inesperado en su carrera deportiva.

La lesión se convirtió en un punto de quiebre, y Lisazo se vio obligado a replantear su futuro. "Lesionado no les servía, no había venta posible, y yo me preguntaba: '¿Qué voy a hacer ahora?', reveló en una entrevista. Mientras intentaba mantenerse vinculado al mundo deportivo, incursionó en el modelaje. A los 28 años, enfrentó la cruda realidad de que su sueño inicial como futbolista se desvanecía por completo, y así, se adentró de lleno en una nueva posibilidad laboral: la actuación.

Comprometido con esta nueva faceta, estudió actuación en la academia de Arte Dramático de la actriz argentina Cristina Rota. Su vida dio un giro notable al convertirse en el rostro de la marca Bacardí, lo que marcó su primer encuentro con México. Su atractiva imagen y carisma encajaron a la perfección en la televisión mexicana, debutando en la telenovela 'Amor de Nadie', donde compartió escena con Lucía Méndez.

Posteriormente, participó en exitosas telenovelas como ‘Tenías que ser tú’, ‘Prisionera de amor’ y ‘Agujetas de color de rosa’. En 1995, a sus 39 años, alcanzó su primer protagónico en la telenovela 'Bajo un mismo rostro', compartiendo créditos con Christian Bach y Alfredo Adame.

Así, Saúl Lisazo se erigió como uno de los galanes de telenovela más queridos por el público mexicano. Su consolidación como protagonista llegó con 'Acapulco, cuerpo y alma', donde compartió pantalla con Patricia Manterola.

Otros roles protagónicos que tuvo en Televisa durante la década de los 90’s fueron: 'La jaula de oro', donde compartió escenario con la recordada Edith González.

También participó en 'Vivo por Elena', una producción de Juan Osorio en la que compartió pantalla con la talentosa Victoria Ruffo. 'El niño que vino del mar', donde actuó junto a Yadhira Carrillo, y 'Por tu amor', en la que compartió protagonismo con Gabriela Spanic.

Cabe destacar que 'El derecho de nacer' fue la última telenovela que realizó bajo contrato exclusivo con Televisa, y en esta ocasión, compartió créditos con la reconocida Kate del Castillo.

Después de concluir su trayectoria en Televisa en 2001, Saúl Lisazo emprendió una nueva etapa en su carrera. Su debut en la telenovela 'Gitanas' marcó el inicio de una década en la que, debido a la pérdida de su contrato exclusivo, se sumergió en proyectos de diversas cadenas, incluyendo Telemundo y TV Azteca. Entre las producciones destacadas se encuentran, 'Tierra de pasiones', donde volvería a compartir protagónico con Gabriela Spanic, 'El clon', 'Las Bravo' y 'Señorita Pólvora'. En 2019 participó en 'Betty en NY'.

Aunque su carrera actoral se ha centrado principalmente en el ámbito de las telenovelas, Lisazo no se limita a este género, incursionando también en series juveniles como 'Vikki RPM' y 'Los Girasoles' en Disney Plus. Además, ha explorado el mundo del cine a través de participaciones en películas, como 'Septiembre' y 'Tu madre o la mía'.

Sú último proyecto laboral fue en el 2023 con el podcast 'Crímenes Paranormales', una propuesta que le llegó durante la pandemia cuando la industria del entretenimiento sufría un severo embate.

A pesar de los obstáculos, a sus 68 años continúa demostrando su capacidad para adaptarse a los cambios que presenta la vida.

Su versatilidad se refleja no solo en la pantalla, sino también en el ámbito empresarial, siendo propietario del restaurante Piantao en la Ciudad de México.

A través de sus redes sociales, comparte constantemente momentos de su vida en ciudades de Estados Unidos y Europa, mostrando paisajes, actividades deportivas, compromisos sociales, memorias sobre su prolífica carrera y el enorme cariño que le tiene a México, país que le dio una nueva oportunidad.